Hội tụ những sắc màu văn hóa Việt Nam và quốc tế
“Thăng Long – Hà Nội, Nhịp cầu di sản” là một trong những hoạt động nghệ thuật quan trọng trong khuôn khổ Festival Thăng Long – Hà Nội lần thứ II, năm 2026. Chương trình có sự tham gia của đông đảo nghệ sĩ, diễn viên đến từ Thành phố Hồ Chí Minh, Huế, Điện Biên, Đắk Lắk cùng các đoàn nghệ thuật quốc tế đến từ Hàn Quốc, Nhật Bản và Ấn Độ. Với quy mô khoảng 5.000 đại biểu, khách mời và khán giả, chương trình trở thành không gian hội tụ nhiều sắc màu văn hóa, từ các vùng miền Việt Nam đến những nền nghệ thuật truyền thống đặc sắc của châu Á.
Chương trình Giao lưu nghệ thuật quốc tế với chủ đề “Thăng Long – Hà Nội, Nhịp cầu di sản”. Ảnh
Khoảng 300 nghệ sĩ, diễn viên tham gia chương trình, trong đó có 13 nghệ sĩ, ca sĩ tiêu biểu như Tuấn Ngọc, Quách Mai Thy, RamC, Minh Thúy, Oanh Ori, Phan Cẩm Nhi, NSƯT Mai Lê, Lý Chùy De, Đức Trung, Quốc Tuấn, Sa Đức Thọ, NSND Kiều Oanh và Hoàng Hồng Ngọc. Sự góp mặt của các nghệ sĩ thuộc nhiều thế hệ, cùng các đoàn nghệ thuật trong nước và quốc tế, tạo nên một chương trình có tính đa dạng về ngôn ngữ biểu đạt. Qua đó, nghệ thuật trở thành điểm gặp gỡ giữa những không gian văn hóa khác nhau, đồng thời mở rộng khả năng tiếp cận di sản tới đông đảo công chúng.
Từ sắc màu Hà Nội đến văn hóa các vùng miền
Chương trình mở đầu bằng tiết mục xẩm “Nắng mới Hà Thành” với sự tham gia của Tuấn Ngọc, Quách Mai Thy, RamC và Vũ đoàn HT. Âm hưởng xẩm truyền thống kết hợp với cách thể hiện sân khấu hiện đại tạo nên không gian nghệ thuật mang dấu ấn riêng của Hà Nội. Việc lựa chọn xẩm làm một trong những tiết mục mở màn cũng góp phần đưa một loại hình nghệ thuật dân gian gắn với đời sống văn hóa đô thị Hà Nội đến gần hơn với công chúng đương đại.
Chương trình có sự tham gia của rất nhiều nghệ sĩ tiêu biểu. Ảnh
Tiếp nối chương trình là chuỗi tiết mục giới thiệu những sắc màu văn hóa đặc trưng của các vùng miền Việt Nam. “Điện Biên gọi gió”, hòa tấu “Khúc hát của rừng”, trích đoạn Hát Bội “Trần Bình Trọng tuẫn tiết” cùng các tiết mục nghệ thuật đến từ Huế, Đắk Lắk và Điện Biên góp phần tái hiện sự phong phú của đời sống văn hóa Việt Nam. Mỗi loại hình nghệ thuật mang theo một không gian văn hóa, một cách biểu đạt và những ký ức cộng đồng riêng, từ đó tạo nên bức tranh đa dạng về di sản trong đời sống hôm nay.
Việc đặt các tiết mục nghệ thuật truyền thống của nhiều địa phương trong cùng một chương trình cũng cho thấy cách tiếp cận di sản không chỉ giới hạn trong phạm vi một vùng đất. Từ Thăng Long – Hà Nội, những giá trị văn hóa được mở rộng thành cuộc đối thoại giữa các vùng miền, giữa các loại hình nghệ thuật và giữa truyền thống với hiện đại. Đây là một trong những yếu tố góp phần làm nổi bật vai trò của Festival trong việc tạo dựng không gian kết nối văn hóa trên nền tảng di sản.
Nghệ thuật truyền thống mở rộng không gian giao lưu quốc tế
Điểm nhấn của chương trình là sự xuất hiện của các đoàn nghệ thuật đến từ Hàn Quốc, Nhật Bản và Ấn Độ. Đoàn Nghệ thuật Truyền thống YUNS của Hàn Quốc giới thiệu nghệ thuật Samulnori và múa truyền thống, mang đến những tiết mục giàu tiết tấu và đậm dấu ấn văn hóa dân gian Hàn Quốc. Trong khi đó, nghệ sĩ Nhật Bản SomeLinez trình diễn độc tấu Shamisen kết hợp Beatbox, tạo nên sự kết hợp giữa nhạc cụ truyền thống với một hình thức biểu đạt đương đại.
Đoàn Nghệ thuật Truyền thống của Hàn Quốc biểu diễn. Ảnh BTC
Đến từ Ấn Độ, Đoàn Nghệ thuật Dân gian Punjab giới thiệu những vũ điệu Bhangra và Gidha giàu sức sống. Các tiết mục không chỉ tạo nên sự phong phú về ngôn ngữ nghệ thuật mà còn giúp khán giả Việt Nam có thêm cơ hội tiếp cận những giá trị văn hóa truyền thống của các quốc gia châu Á. Sự hiện diện của các nghệ sĩ quốc tế tại Hoàng thành Thăng Long, một không gian mang dấu ấn lịch sử lâu đời của Hà Nội, vì thế tạo nên sự giao thoa đáng chú ý giữa các di sản văn hóa trong khu vực.
Điểm đáng chú ý của chương trình nằm ở cách các giá trị truyền thống được đặt trong mối quan hệ với sáng tạo đương đại. Samulnori, Shamisen, các điệu múa dân gian hay nghệ thuật xẩm không được trình bày như những giá trị tách biệt, mà cùng hiện diện trong một không gian nghệ thuật chung, nơi mỗi loại hình có thể đối thoại và bổ trợ cho nhau. Qua đó, chương trình cho thấy di sản không chỉ là ký ức cần được lưu giữ, mà còn có khả năng thích ứng, sáng tạo và tiếp tục tạo ra những kết nối mới trong đời sống hiện đại.
Di sản trở thành ngôn ngữ chung của giao lưu văn hóa
Thông qua nghệ thuật, những giá trị văn hóa của mỗi quốc gia và mỗi vùng miền được giới thiệu, chia sẻ và kết nối với công chúng. Khi ngôn ngữ, phong tục và truyền thống có thể khác nhau, nghệ thuật lại tạo ra một phương thức giao tiếp có khả năng vượt qua những giới hạn về ngôn ngữ. Chính từ sự gặp gỡ đó, di sản trở thành một “ngôn ngữ chung”, góp phần tăng cường sự hiểu biết, tình hữu nghị và hợp tác giữa các dân tộc.
Cách tổ chức chương trình cũng cho thấy giao lưu văn hóa không nhất thiết chỉ diễn ra thông qua những hoạt động trao đổi học thuật hay các cuộc gặp gỡ chính thức. Một tiết mục nghệ thuật, một nhạc cụ truyền thống hay một điệu múa dân gian đều có thể trở thành phương tiện để cộng đồng giới thiệu về lịch sử, bản sắc và cách nhìn nhận thế giới của mình. Khi được đặt trong không gian giao lưu quốc tế, những giá trị ấy tiếp tục được diễn giải theo những cách mới, qua đó mở rộng sức sống của di sản.
Khép lại chương trình là tiết mục “Hà Nội tinh hoa hội tụ” với sự tham gia của các nghệ sĩ và diễn viên. Tiết mục khép lại hành trình nghệ thuật bằng hình ảnh Hà Nội như một điểm hội tụ của những giá trị văn hóa từ nhiều vùng miền Việt Nam và bạn bè quốc tế. Đây cũng là thông điệp xuyên suốt của chương trình: từ một không gian di sản cụ thể, văn hóa có thể mở rộng thành những kết nối mới, tạo nên sự tương tác giữa truyền thống, sáng tạo và hội nhập.
Khẳng định vai trò của Hà Nội trong kết nối di sản
Với chủ đề “Thăng Long – Hà Nội, Nhịp cầu di sản”, chương trình góp phần khẳng định vị thế của Hà Nội là Thủ đô nghìn năm văn hiến, thành phố di sản và thành phố sáng tạo. Việc đưa nghệ thuật truyền thống trong nước và quốc tế cùng hiện diện tại Hoàng thành Thăng Long không chỉ làm phong phú đời sống văn hóa của Thủ đô, mà còn tạo thêm một không gian để di sản được giới thiệu, trao đổi và tiếp nhận trong bối cảnh đương đại.
Chương trình đồng thời góp phần làm phong phú các hoạt động của Festival Thăng Long – Hà Nội lần thứ II, năm 2026, đưa nghệ thuật và di sản đến gần hơn với công chúng. Từ những giá trị văn hóa được trao truyền qua nhiều thế hệ, chương trình mở ra những cuộc gặp gỡ mới giữa Hà Nội với các địa phương trong nước và bạn bè quốc tế. Qua đó, “nhịp cầu di sản” không chỉ được hình thành từ các tiết mục nghệ thuật, mà còn từ sự kết nối giữa con người, cộng đồng và những giá trị văn hóa cùng được trân trọng, chia sẻ và phát huy.
